Prieš atradęs gatvės šokį, būdamas 16 metų, Portugalijos choreografas Marco Da Silva Ferreira buvo konkurencinga plaukikė. Jis studijavo sveikatos mokslą, prieš tai visiškai atsidavęs šokiui, pirmiausia kaip šokėjas, o paskui – kaip choreografas. Tai buvo po to, kai laimėjo portugalų versiją Taigi jūs manote, kad galite šokti Tas Da Silva Ferreira perėjo iš komercinio į šiuolaikinį šokį, dirbdamas su pripažintais choreografais, tokiais kaip Hofeshas Shechteris.
Carcaça yra naujausias „Da Silva Ferreira“ kūrinys ir yra atrinktas į „Rose International Dance“ prizą – inauguracinį prizą už originalų šokių kūrybą bet kokio stiliaus iš viso pasaulio. „Dance Informa“ pasivijo Da Silva Ferreira prieš premjerą Carcaça Už prizą ir prieš darbą keliaujant į Perto festivalį, Australiją.
Ką reiškė dalyvavimas „Rose International Dance“ premijoje?
„Rose prizas buvo neįtikėtina dovana – to, ko niekada negalėjau įsivaizduoti. Net jei ne laimėsiu prizą, būdamas vienas iš keturių finalininkų jau jaučiasi kaip puikus pasiekimas. Tai ne tik asmeninis patvirtinimas, bet ir ženklas, kad žmonės atkreipia dėmesį į šokio aktualumą šiandien.
Ši nominacija atspindi ne tik mano darbą, bet ir tiek daug žmonių, kurie buvo su manimi šiame projekte ir kituose, indėlį. Manau, kad tai suteikia vilties Portugalijos šokių bendruomenei, parodant, kad įmanoma, kad prasminga toliau stumti į priekį ir kad tai, ką mes sukuriame, galima ir reikėtų pamatyti.
Taip pat leidžia šios nominacijos poveikis Carcaça Norėdami sukelti smalsumą ir pasiekti platesnę auditoriją. Tai galimybė šio darbo diskursui paveikti daugiau žmonių, bendruomenių ir, tikiuosi, įkvėpti mentaliteto, jautrumo ir ateities pokyčių. “
Kas šiuo metu daro didelę įtaką jūsų choreografinei praktikai?
„Aš pradėjau šokti būdamas ankstyvos paauglystės, ir iki tol mano kūno praktika buvo grindžiama sportu, ypač plaukiant. Manau, kad intuityviai, pasikartojimas ir bendras sensacija, kurią sukūriau kaip plaukiką, dabar yra stiprios varomosios jėgos mano kūno praktikoje, susijusioje su šokiu.
Kita vertus, šokis visada buvo susietas su mano kartos artimais stiliais, kur popkultūra vaidino svarbų vaidmenį. Šokio ir muzikos santykiai man visada buvo labai natūralūs, o aš senstant vis labiau įsitraukiau į klubų ir gatvės šokių kultūras.
Šiuo metu žvelgiu į choreografiją kaip į būdą ištirti kolektyvą, dažnai susijusį su kultūriniais, socialiniais ar struktūriniais klausimais, susijusiais su kūno organizavimu. Žinoma, tai darydamas siekiu kritiško ir provokuojančio apmąstymo, tačiau jo esmė visada yra klausimas, kokį vaidmenį vaidina šokis kuriant socialinį, antropologinį ir net filosofinį archyvą. “
Koks jūsų dėmesys šiuo metu jūsų karjeroje?
„Šiuo metu daugiausia dėmesio skiriu nuoseklumui ir klausymui. Žmonės, su kuriais dirbu, man yra labai svarbūs. Daugiau nei dešimtmetį aš užmezgiau darbo santykius, kurie tapo draugyste. Aš visada stengiuosi užtikrinti, kad ši šiuolaikinio darbo sukūrimo ir kūrimo struktūra įvyktų etiškesniu, progresyvesniu, tvariu ir rūpestingesniu būdu.
Man labai įdomu būti arti žmonių, kad kartu galėtume sustiprinti balsą. Choreografija yra meno forma, todėl šiandien vaidina svarbų ir jautrų vaidmenį. Turime į tai kreiptis atsargiai, vengti kartoti praeities klaidas ir kurti darbus, kurie rezonuoja prasmę ar manifestą. Todėl stengiuosi užtikrinti, kad meninis objektas būtų kiek įmanoma labiau suderintas su kūrimo procesu. “
Galite pagauti Carcaça Perto tarptautiniame festivalyje nuo vasario 7–9 d. Norėdami sužinoti daugiau, apsilankykite www.perthfestival.com.au/program/season-2025/carcaca.
Autorius Tamara Searle iš „Dance Informa“.
